FOURGRANDPIANOPAVILION

Dre Wapenaar, 2004

Main Photography:
© Robbert R. Roos

capacity:
• 250 people audience
• 4 to 8 grand pianos

Structural Engineer:
Technisch Buro Cor de Heer.

Construction Steel Frame:
Constructor Dick van Campenhout, Waalhaven Rotterdam, the Netherlands.

Membrane Engineer:
Tentech, Utrecht.

Membrane manufacturing:
Aad Gaiser Sail Factory.

Production:
Studio Dré Wapenaar

Co Production:
Theater Festival Boulevard,
Den Bosch, The Netherlands.
www.festivalboulevard.nl

This project has been made possible with the financial support of:

-Theater Festival Boulevard,
Den Bosch, The Netherlands,
thanks to Geert Overdam.

- The Netherlands Foundation for Visual Arts, Design and Architecture,
Amsterdam, The Netherlands.

- The Foundation for Art and Public Space ( SKOR )
www.skor.nl


FOURGRANDPIANOPAVILION ( 4GPP )
VIERVLEUGELPAVILJOEN ( VVP )
For Simeon ten Holt.

Première:
At Theater Festival BOULEVARD,
Den Bosch, the Netherlands,
August 6 –August 15, 2004.

Other tourdates until date:
• 5 - 14 August 2005
Theaterfestival Boulevard Den Bosch
• July 2007
Mijzenfestival North Holland
• August 2007
Theaterfestival Boulevard Den Bosch
• September 2007
Zeeland Nazomerfestival Middelburg

Dré Wapenaar in his speech at the Design Conference, Aspen Colorado, summer 2001:

"I'd also like to mention a project based on the same principle, which I am going to start working on in September this year:
The 4GPP ( four grand piano's pavilion ),
a pavilion designed for the performing of the music of Simeon ten Holt, a dutch composer who's nearly 80 years old. He wrote a lot of music for 4 grand piano's. I would describe his music as having lyrical and harmonic elements with a Minimalist influence. In musical terms it is defined as space; time is contracted and expanded, sped up and slowed down. Normally grand pianists play close together so they can hear and see each other while they perform. I have separated the musicians and put them in four removed corners of the tent. The audience sits on beanbag chairs in the center of the tent where they can hear each pianist's performance as a separate layer. The performers' faces are projected on a round screen over their heads so they can communicate. The projection screens are translucent so you can see their enlarged emotions from the inside as well as from the outside of the tent. The emotion of the piece unfolds itself over the heads of the audience".

AND

Dré Wapenaar designed the 4GPP: 4 Grand Piano Pavilion specially for the composer Simeon ten Holt whose music has a strong spatial effect. Ten Holt's music has been performed in concert halls as well as in churches, parks and once even in the hall of a railway station. Now for the first time a space has been specially designed for the music, one that represents a combination of elements: the spatiality of a concert hall like Vredenburg, the openness of a park, the silence of a church and the continual bustle of a station. The tent is a sculptural translation of Ten Holt's music, as it were. Moreover, the tent is mobile and meant to function in different places.
Concerts generally require sitting quietly in a space for two hours or more. During concerts in Wapenaar's tent the public, amounting to around 200 persons, can sit and stand, walk around, go outside or have a drink, and all this time Ten Holt's music can be heard, even in the toilets. In addition to this dynamic quality, the position of the public in relation to the pianists is also exceptional. The grand pianos stand in the corners of the pavilion and the audience sits in the middle. The pianists see each other's heads projected onto circular screens above them so they can see each other and communicate better. The projections are also visible from outside. The pianists' emotion is thus enlarged and made visible to all, so that the tension of the piece unfolds above the audience's heads.
Besides a homage to Ten Holt's music, the tent is also a comment on conventional performances where the audience often appears not to be involved in the piece itself, being only allowed to listen in at a distance. Wapenaar feels that a public performance should be aimed at the audience. Although the programme revolves around Ten Holt's compositions for piano, there is also room for other types of performances such as percussion, song and sound projects. Educational activities like workshops, masterclasses or a programme for young children can also take place in the tent.

NL

Dré Wapenaar heeft het VVP: Viervleugelpaviljoen, speciaal ontworpen voor de muziek van componist Simeon ten Holt (1923). Ten Holt's composities hebben een sterke ruimtelijke werking nodigen uit tot experiment. Theaterfestival Boulevard in 's Hertogenbosch plaatste tijdens het festival van 6 tot en met 15 augustus 2004 het mobiele Viervleugelpaviljoen van Wapenaar in de Bossche Broek.
Ten Holts muziek wordt zowel in concertzalen als in kerken, parken en zelfs een keer in de hal van een treinstation gespeeld. Voor het eerst is er nu een ruimte speciaal ontworpen voor de muziek, waarin Wapenaar deze elementen combineert: de ruimtelijkheid van een Vredenburg met de openheid van een Vondelpark, de stilte van een kerk met de voortdurende drukte van een station. De tent is als het ware een sculpturale vertaling van de muziek van Ten Holt. Bovendien is de tent mobiel en bedoeld om op verschillende plekken te kunnen functioneren.
Doorgaans vragen concerten om twee uur of langer stil te zitten in een ruimte. Tijdens concerten in de tent van Wapenaar kan het publiek, oplopend tot circa 200 man, zitten en staan, rondlopen, naar buiten, een drankje drinken en al die tijd is de muziek van Ten Holt te horen, zelfs tot in de toiletten. Naast dit dynamische karakter is ook de plaats van het publiek ten opzichte van de pianisten uitzonderlijk. De vleugels staan in de hoeken van het paviljoen en het publiek zit in het midden. De pianisten zien elkaars hoofd uitvergroot op ronde projectieschermen die boven de hoofden hangen, waardoor zij elkaar beter zien en met elkaar kunnen communiceren. Ook van buiten zijn deze projecties zichtbaar. Door de projecties is ook de emotie van de pianisten uitvergroot zichtbaar voor iedereen. De spanning van het stuk ontvouwt zich zo boven de hoofden van het publiek.
Naast een hommage aan de muziek van Ten Holt is de tent ook een commentaar op conventionele uitvoeringen waarbij het publiek vaak niet betrokken lijkt te worden bij het stuk zelf en slechts van een afstand mag meeluisteren. Wapenaar vindt dat een publieke uitvoering ook naar het publiek gericht moet zijn. Hoewel de programmering draait om de composities van Ten Holt voor piano, is er ook ruimte voor andere uitvoeringen: slagwerk, zang, geluidsprojecten. Naast concerten kunnen educatieve activiteiten in de tent plaatsvinden, zoals workshops, masterclasses of een programma voor jonge kinderen

Hemelbestormende horden hommels

Door Mark van de Voort ( Brabants Dagblad,13 augustus 2004 )

De Boulevard bereikte woensdagavond haar absolute muzikale kookpunt. Niet met muziektheatrale fratsen of een te luid uitversterkte klankenbrij, maar met vier doodnormale vleugels. Gewoon was het concert van componist en minimalist Charlemagne Palestine allerminst. De klanken die Palestine en zijn mede-pianisten Dré Wapenaar, Rita Knuistingh Neven en Reinier van Houdt uit de vleugels toverden waren in één woord hemelbestormend. Als ware het een muzikale voorbode van de meteorenregen die deze dagen nog uit de hemel zou neerdalen. ?Al sinds de jaren zestig pakt Charlemagne Palestine zijn muzikaal minimalisme uitermate radicaal aan. Eerder dit voorjaar bespeelde hij nog de beiaard van de Bossche Sint-Janskathedraal, alsof er zijn leven vanaf hing. Vooral Palestine's solo pianoperformances zijn legendarisch. Dit keer stonden er echter vier werkpaarden voor hem klaar. Zelden hebben resonerende pianosnaren zulke stevige oorvegen uitgedeeld. En het publiek in het Viervleugelpaviljoen zat er middenin.
Gamelanorkest?Palestine bracht een speciale, ruim anderhalf uur durende versie van zijn magnum opus 'Strumming Music'. Met krachtige, repetitieve aanslagen op enkele toetsen wist het kwartet pianisten een stortvloed aan boventonen over ieders hoofd uit te gieten. Eerst in het hoog, waarbij de pianoklanken als horden hommels boven het hoofd zoemden. Dan weer dacht je aan een orgastisch orgelpunt, een elektronisch gamelanorkest of een duister klaterende waterval. ?Het Viervleugelpaviljoen bleek ruimtelijk en akoestisch gezien dé ideale plek voor Palestine's klankexperiment. Discolichtjes in de tent flikkerden en trilden op de maat van de muziek mee. Het knetterende geluid van de lichtjes werd al snel overstemd door het pianogeweld. Via videoprojecties kon het publiek de duivelse concentratie van de musici van nabij volgen. Door de centrale opstelling van de stoelen konden de bezoekers ook elkaars reacties aflezen. Een vrouw lag languit op de banken, iemand anders liep onrustig op zoek naar de ideale luisterplek, sommigen mediteerden, en twee hardrockfans konden aan het eind een licht extatische blik niet verbergen.?Want niets of niemand was voorbereid op het slot. Manisch ranselend op de laagste akkoorden wisten de pianisten een onhels 'heavy metal' geraas te ontketenen. De pianosnaren klapperden op en neer als een losgeslagen gitarenorkest. Na afloop had je waarachtig het gevoel dat de tent even los van de grond was.
Charlemagne Palestine en gezelschap, performance in Viervleugelpaviljoen, Bossche Broek, Den Bosch, gezien 11 augustus 2004.

Webdesign:
Studio GloriusVandeVen